Veranstaltungen im Staatstheater Braunschweig

Aufgrund der Reaktionen rund um die Ankündigung unserer Opernproduktion »Madama Butterfly« sehen wir uns zu der folgenden Stellungnahme veranlasst:
 

Giacomo Puccinis »Madama Butterfly« thematisiert eine Gesellschaft im Besatzungszustand, in der sich die Konflikte zweier Kulturen verschärfen: In der Braunschweiger Burgplatz-Inszenierung, die zeitlich nach dem Zweiten Weltkrieg angesiedelt ist, hat das Regieteam um Regisseurin Andrea Schwalbach sich für ein Bühnenbild entschieden, das zwei Flaggenmotive zugrunde legt: die US-amerikanische sowie die Kyokujitsuki-Flagge der Kaiserlich Japanischen Marine. Beide Motive werden bereits zu Beginn der Oper als zerschlissen und beschädigt gezeigt und im Verlauf der Handlung zusehends zerstört. Die durchlöcherte amerikanische Fahne symbolisiert die Wunden, die die amerikanische Besatzungsmacht hinterlässt; die japanische Marineflagge steht für die militärisch geprägte, totalitäre und patriarchalische Gesellschaft, in der Cio-Cio-San lebt. Auf dieser Fläche findet die tragische Liebesgeschichte zwischen der Geisha und dem Soldaten und letztlich die Zerstörung Cio-Cio Sans statt.
 

Weder das Bühnenbild noch die Inszenierung auf dem Burgplatz glorifizieren Flaggen, ihre Bedeutung als militärisch aufgeladene Symbole oder gar Kriegshandlungen in irgendeiner Form. Vielmehr sind die Schrecken des Krieges die Folie, auf der die Geschichte stattfindet. Diese ästhetisch-künstlerische Setzung der Inszenierung stellen wir nicht infrage.
 

Bei der Plakatgestaltung entscheiden wir uns für einen neuen Entwurf. Das ursprüngliche Plakat, das assoziativ Elemente der Kyokujitsuki-Flagge aufgreift, hat nach seiner Präsentation letzte Woche für emotionale Diskussionen gesorgt und offenbar die Gefühle koreanischer und chinesischer Mitbürger*innen verletzt.
 

Wir bedauern die dadurch hervorgerufenen negativen Emotionen und verzichten auf eine Darstellung, die im öffentlichen Raum außerhalb des Kontextes der Inszenierung von bestimmten kulturellen Kreisen als Provokation empfunden werden kann.
 

Die Theaterleitung

Staatstheater Braunschweig verzeichnet mit 223.725 zahlenden Besucher*innen in der Spielzeit 2018/19 einen Zuwachs von 13% zur Vorsaison – insgesamt nahmen 238.000 Personen das Theaterangebot wahr.
 

Das Staatstheater Braunschweig schließt die Spielzeit 2018/19 erfolgreich mit einem Zuschauerwachstum von 12,92% ab und knackt mit 223.725 zahlenden Besucher*innen deutlich die 200.000 Marke. Im Fünfspartenhaus mit Musiktheater, Schauspiel, Tanz, Jungem Staatstheater und dem Staatsorchester Braunschweig wurden 714 Vorstellungen und Konzerte gegeben, die 201.580 Besucher*innen in den Spielstätten Großes und Kleines Haus, Stadthalle, Haus Drei und Aquarium besuchten.

Hinzu kommen 22.145 Besucher*innen, die das Staatsorchester mit seinen Konzerten in der Region erreicht hat, sodass insgesamt 223.725 zahlende Zuschauer*innen die Veranstaltungen in der Spielzeit 2018/19 besuchten. Zusätzlich besuchten 11.028 Personen das theaternahe Rahmenproramm mit Matineen, Einführungen, Nachgesprächen, Probenbesuchen und Theaterführungen. Das Vermittlungsangebot des Jungen Staatstheaters mit 260 Veranstaltungen wie Einführungen in Schulen und sozialen Einrichtungen oder Workshops als Stückvor- und Nachbereitung zog 3.529 junge Menschen in Braunschweig und der Region an und leistet einen wichtigen Beitrag in der theaterpädagogischen Arbeit. 238.000 Menschen nahmen somit in der Spielzeit 2018/19 das vielfältige Angebot des Staatstheaters Braunschweig wahr. Die Großveranstaltungen wie das Theaterfest oder Klassik im Park erreichen zudem jährlich mehrere Zehntausende Besucher*innen.

»Wir haben unser Ziel, die 200.000 Zuschauer*innen Marke zu knacken, in dieser Spielzeit erfolgreich erreicht«, so Dagmar Schlingmann, Generalintendantin des Staatstheaters Braunschweig. »Besonders großen Publikumszuspruch erhielten das Weihnachtsmärchen ›Die Schneekönigin‹, Puccinis ›La bohème‹, Lessings ›Nathan der Weise‹ und Guy Naders und Maria Campos Tanzstück ›Perpetuum‹. Bizets ›Carmen‹ erzielte mit 95% eine der höchsten Auslastungen seit Bestehen des Burgplatzes. Mit der 90er Jahre Revue ›Hyper Hyper‹ als Sommerbespielung im Großen Haus konnten wir zudem mit Eitner/Schanz und der Jazzkantine eine Kooperation eingehen, die ebenfalls für ausverkaufte Vorstellungen sorgte. Die Verleihung des Martin Linzer Theaterpreises 2019 sowie die Auszeichnung mit dem Jugendstückpreis 2019 des Heidelberger Stückemarkts von Kristo Šagors ›Iason« krönte zum Ende der vergangenen Spielzeit unsere künstlerische Arbeit«, freut sich Generalintendantin Dagmar Schlingmann.
 

- weitere und detaillierte Informationen entnehmen Sie bitte hier.

Die Freude seitens des Staatstheaters Braunschweig ist groß. Der Niedersächsische Landesliegenschaftsfonds stellt 4,8 Mio. für den Umbau einer barrierefreien und modernen Spielstätte des JUNGEN! Staatstheaters zur Verfügung. Damit ist die Ungewissheit über eine dauerhafte Perspektive für das Kinder- und Jugendtheater beendet und das sogenannte »Frankfurter Haus« in der Husarenstr. 75 in Braunschweig wird ab 2022 die zukünftige Heimat der fünften Sparte.

»Seit Beginn meiner Intendanz 2017 ist es mein Wunsch, das ›Frankfurter Haus‹ in der Husarenstraße als Spielstätte des JUNGEN! Staatstheaters zu etablieren. Dieser Wunsch geht nun in Erfüllung«, freut sich Generalintendantin Dagmar Schlingmann. »Wir danken allen Beteiligten: dem Land, den Niedersächsischen Landtagsabgeordneten, der Stadt und den Bürger*innen für Unterstützung und Zuspruch«, so Schlingmann weiter.

»Die Summe von 4,8 Mio. entspricht der kompletten Sanierung, wie sie das staatliche Baumanagement als zuständiger Bauherr selbst berechnet hat, das beruhigt mich,« ergänzt Verwaltungsdirektor Stefan Mehrens die Ausbauzusage.

Zum Hintergrund: Seit 2017 war das Frankfurter Haus in Gesprächen zwischen Staatstheater, Land und Stadt als neuer Theaterraum für das Kinder- und Jugendtheater favorisiert worden. Besondere Dringlichkeit erhielt der Plan, als dem Staatstheater Braunschweig im Frühsommer 2019 überraschend zum Ende des Jahres seine langjährige Spielstätte im Magniviertel gekündigt wurde. Mit dem Lokpark, einer Industriehalle südlich des Bahnhofs, konnte kurzfristig eine temporäre Spielstätte ab Frühjahr 2020 gefunden werden.

Der Umbau des Gebäudes in der Husarenstraße wird durch den Niedersächsischen Landesliegenschaftsfonds finanziert und soll bis 2022 fertiggestellt werden.

Das JUNGE! Staatstheater verliert Ende Dezember 2019 seine Spielstätte Haus Drei im Magniviertel. Die Finanzierung für eine neue Spielstätte des JUNGEN! Staatstheaters ist noch nicht endgültig entschieden. Die Signale sind positiv und eine definitive Entscheidung wird im Dezember 2019 erwartet.

Mit dem Lokpark im Süden Braunschweigs hat das Staatstheater Braunschweig derweil für das JUNGE! Staatstheater ab Frühjahr 2020 eine Interimsspielstätte gefunden, in der das JUNGE! vorübergehend und erst einmal für ein Jahr mit Option auf Verlängerung beheimatet ist.

Die Künstlerische Leiterin der Tanztage Berlin, Kuratorin und Dramaturgin Anna Mülter übernimmt die Leitung des Festivals Theaterformen. Die erste von ihr kuratierte Ausgabe des renommierten internationalen Theaterfestivals mit wechselnder Heimat in Hannover und Braunschweig findet im Sommer 2021 in Hannover statt.

„Das Festival Theaterformen stellt gesellschaftlich relevante Fragen durch innovative internationale Theaterarbeiten. Braunschweig und Hannover haben lebendige Stadtgesellschaften und ich freue mich darauf, das Lokale mit dem Internationalen mit den Mitteln der Kunst zu verbinden“, so Anna Mülter über ihre neue Aufgabe. Sie betont weiter: „In meiner kuratorischen Arbeit sind mir Zugänge wichtig: Wie kann experimentelles Theater für ein breites und vielfältiges Publikum geöffnet werden? Dazu gehört der direkte Dialog mit dem Publikum, aber auch die Erweiterung des barrierefreien Angebots. Als internationales Festival müssen sich die Theaterformen auch dem Thema Nachhaltigkeit stellen. Diese Herausforderung möchte ich inhaltlich, aber auch strukturell in meiner ersten Ausgabe 2021 annehmen.“

„Mit Frau Mülter wurde ab 2021 eine künstlerische Leiterin gewonnen, die sowohl langjährige Erfahrung als auch innovative Ideen für das international renommierte Festival mitbringt. Wir freuen uns gemeinsam mit unseren niedersächsischen Staatstheatern in Hannover und Braunschweig auf die Weiterentwicklung des Festivals“, sagt Björn Thümler, Niedersächsischer Minister für Wissenschaft und Kultur.  

Anna Mülter hat maßgeblich am Programm des Festivals „Theater der Welt“ 2014 in Mannheim mitgearbeitet und das Exzellenzprojekt des Goethe-Instituts „EUROPOLY“ in Kooperation mit den Münchner Kammerspielen geleitet, das Stückaufträge an junge Theatermacher*innen aus Europa vergeben hat. Die aus Hannover stammende Literatur- und Theaterwissenschaftlerin war bis 2012 unter Matthias Lilienthals Intendanz am Berliner „Hebbel am Ufer“ als Produktionsleitung, kuratorische Assistenz und Dramaturgin tätig. Dort betreute sie die unterschiedlichsten interdisziplinären Projekte mit Künstler*innen aus aller Welt, darunter Yael Bartana, Janet Cardiff, Harun Farocki, Rabih Mroué, Toshiki Okada, Peaches und Nelisiwe Xaba. In Johannesburg und Athen setzte sie das ortsspezifische Projekt „X Wohnungen“ um.

Seit 2014 leitet sie die Tanztage Berlin und ist mitverantwortlich für das Tanzprogramm und die Themenfestivals der Sophiensæle. Der Berliner Produktions- und Spielort hat sich auf ihre Initiative hin auch zu einer Vorzeigeinstitution in Sachen Barrierefreiheit und Sichtbarkeit von Künstler*innen mit Behinderung entwickelt. Von 2016 bis 2019 war Anna Mülter zudem Dramaturgin am Tanzhaus NRW.

Die Intendantinnen der Staatstheater Hannover und Braunschweig, Sonja Anders und Dagmar Schlingmann, freuen sich sehr auf die partnerschaftliche Zusammenarbeit mit den Theaterformen unter Anna Mülters Leitung: „Anna Mülter zeichnet sich aus durch eine empathische Bezugnahme auf die Menschen der beiden Städte. Es wird ein spannender Neubeginn für uns alle, denn Kooperation, Solidarität und Öffnung sind Vorhaben, denen beide Staatstheater vorbehaltlos zustimmen und an denen sie gerne teilhaben. Gemeinsam wird es uns gelingen, uns noch besser in die Stadtgesellschaft hinein zu vernetzen.“

Die Kulturdezernentinnen der Städte Braunschweig und Hannover, Anja Hesse und Konstanze Beckedorf, sind sich in der Wahl der neuen Leitung ebenfalls einig: „Anna Mülters kuratorische Biografie ist aufgrund ihrer bisherigen Stationen bemerkenswert. Ihre Ansätze sind sowohl hinsichtlich Integration, Diversität, aber auch im Hinblick auf ihre Vorstellungen von Nachhaltigkeit bei der Ausrichtung eines internationalen Festivals so überzeugend, dass wir uns auf neue Perspektiven bei den Theaterformen freuen.“

Lavinia Francke (Generalsekretärin der Stiftung Niedersachsen) und Tobias Henkel (Direktor der Stiftung Braunschweigischer Kulturbesitz) bekräftigen ihr Engagement für die Theaterformen unter neuer Leitung: „Das Festival Theaterformen ist ein fester Baustein der niedersächsischen Theaterszene und von je her eng mit der Stiftung Niedersachsen und der Stiftung Braunschweigischer Kulturbesitz verbunden. Als verlässliche Partner freuen wir uns auf die neuen Impulse und die theatralen Ausrufezeichen, die Anna Mülter ab 2021 setzen wird.”

Das Festival Theaterformen wurde 1990 gegründet. Gastspiele von allen Kontinenten prägen das Programm ebenso wie innovative Theatermacher*innen aus Deutschland, Österreich und der Schweiz. Das Festival wird finanziert durch das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur, die im jährlichen Wechsel gastgebenden Städte Hannover und Braunschweig, die Stiftung Niedersachsen und die Stiftung Braunschweigischer Kulturbesitz.